和全国各地一样，河津的非物质文化遗产遍布古耿大地。其中很多如剪纸、花馍等与全国各地类同或相似。但是，河津也有自己与其他地方不一样的极为独特的非物质文化遗产，它们具有河津本土文化色彩，体现在各个方面，是人们喜闻乐见的传统文化。

诙谐原味的民间小调

山底小曲

“河津小曲”是“山底小曲演变而来的”，属于河津北坡沿山一带往日流行民间的传统民歌小曲，2015年，被列入山西省第五批非物质文化遗产保护名录。河津小曲的传承属于当地群众自发演唱、代代传续的非职业传承模式。然而，从河津小曲保留曲目分析，其传承作品中虽有一些顺应近现代时局需求的宣传性作品，然保留最多的却是受近现代时尚文化影响、精准表达老百姓真情实感的“段子”。这在小曲文化遗产的曲目内容侧重上是较为少见的。

河津小曲的主要传播区域集中在西卫村。西卫村位于吕梁山前、双峰山下。旧时代，村民都是靠山吃山，靠煤炭吃煤炭，靠煤矿吃煤矿，家贫者用扁担担炭。据老人言：“河津小曲就是农民在背炭路上缓解疲劳，由大众产生的。”位于吕梁山底的西卫村村民，背炭超负荷的体力劳动，自然需要小曲逗趣解闷，缓解沿途的疲惫。社会生活劳动的存在，使得能缓解劳动压力的小曲音乐得以传承。

特殊的地理位置及人文，使得西卫村成为河津小曲的标杆村落。村内会演唱小曲者，呈群体化出现，小至六七岁，高至八十高龄，曲目储备量大，采集到鲜有唱家演唱的《兰桥会》《自本熬活》《收草帽》《骗银匠》《卖水》《劝夫》《女儿找婆家》《闹五更》《问病》《哥哥打工要远行》等传统曲目。

约定俗成的一年一度社火表演也为小曲的发展提供了平台。比如，20世纪六七十年代，以侯海生为代表的老唱家们便活跃在年节社火热闹场所，他们在传统年节社火中演唱传统老段子《剜瓜》《锄田》等，观众达万人以上。唱词中反映了农耕社会时期的风土人情和老百姓的生存状态。与此同时，为保证每一年度社火节目的新颖，唱家自发性地新编了有关歌唱翻身喜悦、反对买卖婚姻的段子。

另河津小曲作为河津市年节社火的必备节目，也是日常流行于各村落文艺比拼的重要节目。各乡镇每一年度会组织邀请外村优秀的小曲唱家前来教学，以求在各乡镇文艺比拼中拔得头筹。比如，西卫村村民曾奔赴僧楼镇、张吴一带教唱小曲，主要目的是帮助各乡镇完成小曲演出。

在这样特定的地方风俗活动中，承载小曲的是河津人民约定习俗的日常活动。“一方人”为小曲的发展推波助澜，将其动态式地融入人民生活中，它得以传承也是必然。

风趣幽默的传统曲艺

干板腔

河津干板腔俗称撂干嘴，是一种新兴的传统戏曲剧种，1973年被中国曲艺家协会山西分会正式列为新的曲种，2014年跻身山西省非物质文化遗产行列。

干板腔发源于汾北沿山一带村庄，本属人民群众上山取炭砍樵时的口头创作，后来渐渐被引入社火表演，以至登上舞台。表演时无须伴奏，但听起来却有板有眼、快慢有致、抑扬顿挫、强弱分明。其句式一般为七字句，节奏为四三。其用韵为方言韵，但十分严格，不仅要求上下句同韵，即上平下亦平，上仄下亦仄，而且韵脚还须同一声调，在平声韵中要区别阴阳，在仄声韵中，要区别上、去、入，不同声调一定不能相押。干板腔原意“干涧村故事会板腔”，现档案存于河津市博物馆。

河津干板腔历史悠久、源远流长，它萌芽于宋元时期，发展于明清两代，繁盛于新中国成立之后，“文革”中处于低潮，改革开放以来进入振兴时期。在长期实践中，河津干板腔形成了“节奏明快合拍，句脚同韵同声，吐字河津方言，语言风趣幽默，内容健康向上，表演生动活泼”的独特格律和特点。在各级领导的重视和干板腔艺术骨干的带动下，河津干板腔由单口、对口段子，发展为干板腔剧、干板腔小品，由春节闹社火街头表演发展到登舞台、上荧屏，逐步成为一门群众性的特色艺术。那些来自生产、生活实际的优秀段子，或弘扬道德、表彰先进，或针砭时弊、激励落后，都曾经凸显出独特的艺术魅力。特别是近几年来，当地涌现出许多讴歌社会主义新农村建设中的好人好事、描绘新时代新面貌的优秀段子和优秀节目，更令河津干板腔焕发出光彩夺目的艺术青春。

河津干板腔是具有浓厚地方色彩的曲种，它的又一个独特格律是，必须用河津方言土语来表演，才能达到预期效果。河津人淳朴粗犷，地方话风趣幽默，正是这丰富多彩的方言土语，通俗易懂，使干板腔表演有声有色。河津方言属于中原官话，尽管北坡、河槽、汾南、下化四个片区方言有所区别，但只要用同一片区方言来表现，都能收到同样效果。相反，如果用普通话或别的地方话去表达，那就成了快板、数来宝或顺口溜，不能称其为河津干板腔了。河津干板腔最早发源于北坡沿山一带，语音发古四声，干板腔句脚押平水韵，即押平、上、去、入四声，形成了独特的同韵同声的“硬舌子”干板腔，与新四声虽有区别，但听起来原汁原味、亲切悦耳，深受广大群众的欢迎。语言风趣幽默，是河津干板腔的一大特点。创作或表演干板腔，都要以河津地方话为基础，并且运用多种修辞手法，诸如比喻、夸张、双关、排比、重叠等。

河津干板腔故事性很强，多数段子来自生产、生活实际，且内容健康向上。河津干板腔多数段子都能凝练健康向上的主题思想，刻画人物性格，并通过故事情节揭示主题。

精妙神奇的空中舞蹈

抬 阁

抬阁是流行于河津市小梁乡马家庄一带的民间传统艺术，因其造型优美、机关奥妙、装扮细腻而誉满龙门，是山西省非物质文化遗产、运城市非物质文化遗产。

抬阁是传统的社火节目，分单抬和高抬两种，以道具制作精妙神奇、表演技巧惊险动人而为广大群众所喜爱。单抬亦称肩抬，由一人肩扛，一小孩扮相；高抬一般由几人手抬肩扛，或车辆负载，多人在铁拐上扮相。铁拐根据表演内容设计，自然巧妙，出人意料。例如，有的是一个演员伸出手臂，上面站立着另一个演员；有的是荷花高空盛开，一个小孩站在荷花上面左右旋转；有的是一个演员两臂伸开，一手抓着一个小孩的辫子，小孩悬在空中一动不动；还有的是一个演员用手倒托一把椅子，椅子的一条腿上又站着另一个演员。高处的演员漫舒广袖，轻轻摆动身体，下面抬的人稳步向前，密切配合。民间艺人根据一定的物理原理，利用人们形成错觉的心理特点，虚实相生，真假混同，把结构奇巧的铁棍绑扎成“空中舞蹈”，令观者提心吊胆，而表演者却神态自如。表演的内容以传统戏曲为主，同时也反映日新月异的现实生活。

抬阁人物尽由一群4岁到9岁的孩童装扮而成，经过前期长达一个多小时的上装、上架、装扮后，以典故或戏剧人物的形象出现，在高空中他们也是毫不畏惧，不停地向观众招手。

抬阁作品十分抢眼，有《三打白骨精》《贴墙挂画》《仙女下凡》《槐荫树》《西湖借伞》《小老虎招亲》等作品。每台抬阁都是精选的民间故事或戏剧情节，通过彩制景物的巧妙衬托、布景道具的艺术布局，共同构成富有诗意、别具风趣的图画。

多年来，马家庄抬阁以独特的艺术造型和优美的人物形态展现出独特的魅力，曾先后赴运城、临汾及周边其他地区表演并获得好评。如今，每到春节前后，村民都会表演抬阁这项年俗文化活动。

绚丽精湛的节日霓虹

转花灯

河津转花灯，历史悠久，主要流传于北坡的僧楼镇马家堡、李家堡和北方平。2012年，李家堡转花灯代表河津转花灯申请成为运城市非物质文化遗产；2014年，李家堡转花灯代表河津成功获批成为山西省非物质文化遗产。

纵览我国传统的民间彩灯，或悬挂、或竖立或擎或挈，多为单灯，固定不动。宋人范成大在《石湖居士诗集》中有“转影骑纵横”的记载，并自注为“马骑灯”。据考，马骑灯即走马灯，但走马灯的运动方式是水平转动，速度很慢，是利用燃烧加热，促使空气推动转轮旋转。

河津僧楼镇民间艺人制作的转花灯则是借自然风力与人力跑动，令群灯迎面旋转于灯架之上，一个或是几十个灯同时旋转。每当元宵节或其他节日庆典之际，花灯表演队伍蜿蜒于街市巷道，溢彩流光，飞霞四射，辉煌灿烂，实为灯海一奇。河津转灯距今至少已有1300年的历史。据说，唐武德、贞观年间，经常有人去长安探亲、做生意。僧楼镇有个李姓商人元宵节前去京城长安做买卖，赚了一大笔钱，非常高兴。元宵节时，他别出心裁，做了两个能转动的灯，安装在自己店铺门口的柱子上，以示庆祝，期盼来年能“赚”更多的钱。说来也奇，从此他家的生意越做越红火。后来其他店铺也都争相效仿，转花灯就渐渐流行起来，并从店铺传至乡村。

另一种传说，转花灯来自人们的生活实践。僧楼镇位于巍巍吕梁山南山脚下，过山风经常光顾，村民晚上用灯笼照明，风大时灯笼飘摆得很厉害，经常造成蜡倒灯毁之灾。有人就想出了一种灯，像小风车一样，风车体转轴不动，然后在轴上设个U字弯，把蜡烛固定其中，刮风时灯体外罩转，蜡烛不动，有效地克服了风对烛火的袭击，它就是“转花灯”。在这里，小孩们常常三个一群、五个一伙持举转花灯奔跑玩耍。

还有老人传说，跑转花灯表演是从宝胜寺开始的。佛教有正月十五僧人观舍利、点灯敬佛的做法。每年正月十五日，僧楼宝胜寺的和尚们都要张灯结彩，挂很多灯以示对神灵的敬仰。但是在室外挂灯笼受天气的影响，于是僧侣们就从此处将转花灯技艺引进宝胜寺，根据小孩们跑转花灯的启示排练了多种舞蹈表演形式，人手擎一转花灯，在寺院内外、僧楼大街，敲着鼓乐进行表演。据有关史书碑刻记载，宝胜寺是唐朝的第二大寺院，兴盛时僧侣达3000余众，由著名高僧神秀禅师担任第一任住持。开元元年，为庆祝国泰民安，玄宗皇帝号召全国人民扎结花灯，以闪烁不定的灯影，象征“彩龙兆祥，民富国强”。正月十五，僧楼宝胜寺僧侣们制作的转花灯被召调京都长安进行助兴表演，受到玄宗皇帝的赞赏，从此，团体转花灯表演也被民间效仿。

历史上，李家堡的转花灯曾多次赴州、县所在地及村、社进行表演。新中国成立至今，李家堡转花灯曾先后十多次赴地、县和乡镇进行表演，每到一处，街道两旁、广场周围都是人山人海，如潮涌动，大家赞叹其为“世间奇观”“银河落地”“灯的海洋”“火树银花”“火龙腾舞”“人间仙境”，真是“灯转人舞似繁星，街社灯火不夜城；明月灯光相映照，人醉花灯游梦中”。

蔚为壮观的龙腾虎跃

龙虎灯

河津市北方平村的元宵节社火——花灯，人们叫跑花灯，属于熊猫级的宠儿，全国稀有，也叫转灯与龙虎灯，20世纪80年代山西电视台拍摄的《河津花灯》影像纪录片，片中解说词说：“花灯，传说在唐代的当地商人从西安带回来的。”《河津县志》载，花灯表演有方平村、僧楼、芦庄等村。它的原材料简单，以麻纸、竹条、麻、铁丝、核桃、葵花杆等制作而成。核桃起润滑作用，葵花杆绑扎转灯架，可减轻灯架重量，便于人跑灯。转灯的神奇之处就是纸包火，它集剪纸与美术一身，融热能与动能于一炉。跑花灯人身带马铃，口吹口哨，跑S小碎步，于元宵夜间在口哨呼伴声中表演，华彩炫目。

北方平兴平堡的龙灯就是内燃蜡烛，由13节组成，全长14米余。龙头的制作栩栩如生，口含火球，头上有三个角，属锐角直立，中间的角较低。整个龙头的构造，棱棱角角，叽哩旮旯，空间狭小，十分复杂。晚上表演时，龙头内、龙角内、嘴中火球内、唇须下莲花灯同时点上蜡烛，十分好看。不能不佩服先民的聪明与智慧，龙头顶中间的角上留一小口，龙头内蜡烛燃烧所产生的烟气与热量，在此处排放。随着社会的发展，兴平堡的能工巧匠们，充分发挥才智，将龙角改成鹿角式，放上电瓶，放上手电、灯具之类的现代元素，虽然没有了原生态味道，但破解了龙头容易着火的难题。

全国的社火表演精彩纷呈，唯有北方平的耍龙灯（龙虎灯统称）制作表演稀奇独特。各地舞龙者有、舞虎者有，但是，像北方平村兴平堡龙和虎同舞者，在全国却十分罕见，它的表演最精彩的一瞬，人们叫作“龙虎斗”。

北方平兴平堡龙虎灯的龙虎组合，虎头在左顾右盼中，好像是在伺机瞄准，忽然，扑跃着奔龙脖项处，人们谓之咬。此刻，龙似觉出疼，龙头左摆啃虎，虎惊跃而起，顺龙身向尾驰走，整个场面十分壮观。它最叫人称奇的是，如同转灯一样，同属于纸包火的奇观，龙虎身每节里，都点上蜡烛。元宵夜里，龙灯踩着龙虎鼓（也叫“马子鼓”）的鼓点屈曲而行，好像在云空游走；虎灯在健儿们“唬、唬”声中，腾跃扑跃中前行，宛若翻山越岭。兴平堡舞出来的龙虎斗，具有龙虎龙争虎竞的质直与豪爽，就像是上天专赋予兴平堡一种性格。

河津的非物质文化遗产，还有西王小花戏、曾经赴香港表演并走进央视星光大道舞台的南原花鼓等，它们与时俱进、不断改进，在更广阔空间为人们提供丰富的精神文化滋养。